Wszystkie wpisy, których autorem jest Krytyk
Otwarcie nowej siedziby NOSPR
Uroczysty koncert otwarcia
DYRYGENT
Alexander Liebreich
WYKONAWCY
NOSPR, Chór Radia Bawarskiego
Krystian Zimerman fortepian
Ewa Tracz sopran
Wiesław Ochman tenor
Luba Orgonášová sopran
Anna Lubańska mezzosopran
Christian Elsner tenor
Dimitry Ivashchenko bas
PROGRAM
Międzynarodowy Dzień Muzyki
Witold Lutosławski – Tryptyk śląski
Krzysztof Penderecki – Przebudzenie Jakuba
Wojciech Kilar – Siwa mgła
Henryk Mikołaj Górecki –Trzy tańce
Johannes Brahms – I Koncert fortepianowy
Ludwig van Beethoven – IX Symfonia
Uprzejmie informujemy, że niniejszy koncert jest koncertem dla zaproszonych gości. Zaproszenia mogą otrzymać dotychczasowi abonamentowicze – pod warunkiem zakupu przynajmniej dwóch różnych abonamentów na osobę oraz nowi abonamentowicze – nabywcy złotego pakietu abonamentowego (cztery różne abonamenty na osobę) do wyczerpania limitu.
Ten koncert tworzy historię. Uroczyste otwarcie nowej siedziby NOSPR celebrowane będzie muzyką najwspanialszą i symboliczną – dawną i nową. Wydarzenie uświetni występ wielu gości. Wśród nich znajdzie się Krystian Zimerman, jeden z największych pianistów nie tylko naszych czasów, całym sercem związany z Katowicami, przyjaciel NOSPR. W partiach solowych wystąpią artyści różnych narodowości oraz pokoleń – m.in. nestor scen operowych, Wiesław Ochman i młoda, ale utytułowana już absolwentka Akademii Muzycznej w Katowicach, Ewa Tracz.
Trzy odsłony. Pierwsza jest hołdem złożonym Wielkiej Czwórce: Witoldowi Lutosławskiemu, Krzysztofowi Pendereckiemu, Wojciechowi Kilarowi i Henrykowi Mikołajowi Góreckiemu. Każdemu z nich orkiestra zawdzięcza wiele, ale również oni zaznali ze strony NOSPR ogromnego wsparcia. Krótkie utwory-emblematy. Pieczęć nierozerwalnego związku NOSPR z głównymi postaciami muzyki polskiej.
W odsłonie drugiej zabrzmi Koncert fortepianowy d-moll op. 15 Johannesa Brahmsa. Dzieło kompozytora 25-letniego, pierwsza jego próba wielkiej formy (na pewnym etapie komponowania utwór miał być symfonią). Nasycony tragiczną dramatycznością i zarazem kameralnym liryzmem, Koncert łączy te sprzeczności w formie doskonałej i przejmującej. Krystian Zimerman nagrał go dwukrotnie: w roku 1985 z Leonardem Bernsteinem i Wiener Philharmoniker oraz w roku 2006 z Simonem Rattlem i Berliner Philharmoniker.
W odsłonie trzeciej zabrzmi IX Symfonia Ludwiga van Beethovena. Symfonię tę usłyszeli kiedyś w podobnym układzie programowym melomani uczestniczący w inauguracji Filharmonii Warszawskiej (5 listopada 1901). Tegoroczne wydarzenie w Katowicach ma rangę porównywalną. Dlatego zakończy je Oda do radości, w której wyśpiewane zostają ideały, jakie wciąż przyświecają Europejczykom. Beethoven – entuzjasta miłości bliźniego, pełen niezłomnej wiary w oczyszczającą i uszczęśliwiającą moc sztuki dźwięków – stanie się tym samym patronem katowickiej świątyni muzyki. [Marcin Trzęsiok]
Strug Leśmian Soyka
Muzyczny świat Leśmiana
Poezja Leśmiana, fortepian 
Soyki i głos Struga to trzy niezwykłe elementy składowe płyty wartej polecenia. Te trzy postacie, trzy osobowości, trzy temperamenty tworzą zupełnie niecodzienną, wysoce oryginalną kompozycję muzyczną. Metafizyczno-erotyczne wiersze Leśmiana, niepowtarzalny, nieco surowy śpiew Adama Struga oraz fortepianowe aranżacje akompaniamentu Stanisława Soyki to trzy niezależne, samodzielne światy, stanowiące wartość samą dla siebie. Owe światy zespolone w jeden muzyczny organizm stworzyły bardzo spójną stylistycznie całość o znakomitym brzmieniu.
Świat poetyckich ogrodów Leśmiana
O charakterze tego albumu zadecydowały teksty wierszy Leśmiana, których wyboru dokonał Adam Strug – autor ich muzycznego opracowania. Poezja ta zarówno w warstwie znaczeniowej jak i brzmieniowej ukazuje unikalny leśmianowski mikroświat. Poetycki ogród Leśmiana łączy w sobie dychotomiczne sfery: Natury i Boga, erotyki i modlitwy, lęku i tęsknoty, bólu i rozkoszy.
Muzyczna interpretacja tych wierszy daleka jest od banalności i łatwych chwytów. Otrzymujemy tu dojrzałe i bardzo przenikliwe, muzyczne odczytanie poezji Leśmiana. W niektórych z tych utworach pobrzmiewa nuta żydowskich zaśpiewów (nawiązująca do korzeni poety). Strug stosuje też oszczędnie i z wyczuciem ornamenty melodyczne charakterystyczne dla muzyki tradycji ludowej.
Świat śpiewu płynącego z tradycji
Fanom śpiewu Adama Struga nie trzeba reklamować tej płyty. Mogą po nią sięgnąć w ciemno i jak zawsze w przypadku tego artysty otrzymają: dobrze znane, charakterystyczne brzmienie jego głosu, niepowtarzalny kunszt wokalny, oryginalne muzyczne interpretacje. Sposób śpiewania Struga jest bardzo naturalny, jego głos jest dość surowy, niekiedy chrapliwy, czy szorstki, a jednocześnie ciepły, mocny i bardzo przyjemny w odbiorze.
Nieznających twórczości Struga zachęcam do zainteresowania się tym śpiewakiem, ma on na swoim koncie dokonania niezwykłe i bogatą biografię artystyczną. Wywodzi się ze świata muzyki tradycyjnej. Strug jest jednocześnie badaczem, wykonawcą i propagatorem muzyki naszych rodzimych korzeni, dawnej autentycznej muzyki z różnych regionów Polski, sięgającej niekiedy kilku wieków wstecz. Sam Strug jest wybitnym znawcą muzycznej tradycji kurpiowszczyzny, z której pochodzi i to właśnie na tym polu jego dorobek jest najcenniejszy. Na tym zaś albumie z poezją Leśmiana odchodzi w stronę muzyki zdecydowanie lżejszej, rozrywkowej.
Świat fortepianu
Fortepian Stanisława Soyki oraz jego głos są tak charakterystyczne, że nie sposób ich pomylić z niczym innym. Grę Soyki – również na tej płycie – charakteryzuje specyficzny sposób artykułowania (czasem wręcz wybijania) dźwięków, a jego barwa głosu i swoista maniera śpiewacza są klasą samą w sobie. Jednak to nie Soyka jest tu pierwszoplanową postacią. Jego aranżacje fortepianowe dyskretnie towarzyszą śpiewowi Struga, jednocześnie podkreślając klimat leśmianowskich wierszy.
Największą wadą tego albumu jest to, że trwa tylko tyle co zwykłe płyty, a chciałoby się, aby trwał trzy razy dłużej. Same wiersze nie są zbyt długie, co przy zachowaniu wierności oryginalnego tekstu determinuje krótki czas trwania utworów. Każde kolejne przesłuchanie wciąga coraz bardziej. Z relacji znanych mi osób, które nabyły już płytę, wynika, że słuchają tego albumu w zapętleniu, co mówi samo za siebie. I rzeczywiście jest taka pokusa, mimo iż sama warstwa muzyczna może się na początku wydawać jednostajna – bo w końcu środki wykonawcze są tu dość ograniczone: akompaniament fortepianowy i czysty niczym nie modyfikowany barytonowy głos Struga, z rzadka dośpiewywane przez Soykę chórki.
Płyta jest spokojna, dość melancholijna, bez nagłych kontrastów muzycznych, ale stopniowo wciągająca, wręcz uzależnia.
Daniel Wierzejski
Tytuł albumu: Strug Leśmian Soyka
Wykonawcy: Adam Strug, Stanisław Soyka
Wydawca: Universal Music Polska
Nośnik: CD
Data wydania: 2014
Fot. Universal Music Polska/Tomasz Sikora
Moc muzyki współczesnej w MOCAKu
Swój pierwszy wiosenny koncert Sinfonietta Cracovia zorganizowała w niezwykłym dla siebie miejscu – jednym z najmłodszych krakowskich muzeów, czyli w Muzeum Sztuki Współczesnej MOCAK. Nowoczesne, ascetyczno-minimalistyczne wnętrze tego muzeum okazało się znakomitą przestrzenią do wykonania muzyki współczesnej.
Obchodząca w tym roku 20. urodziny orkiestra przygotowała na ten koncert cztery współczesne utwory, kompozytorów różnych pokoleń. Jako pierwsza zabrzmiała Sinfonietta na orkiestrę smyczkową Marka Stachowskiego zmarłego w 2004 roku nestora krakowskiej szkoły kompozytorskiej. Czytaj dalej Moc muzyki współczesnej w MOCAKu
Najnowsza płyta L’Arpeggiaty
Fotorelacja z festiwalu
Polonium czyli polska klasyka XX wieku w interpretacji Możdżera i Motion Trio
Polonium to autorski projekt grupy Motion Trio prezentujący dzieła największych kompozytorów polskich drugiej polowy XX wieku – Witolda Lutosławskiego, Wojciecha Kilara, Krzysztofa Pendereckiego i Henryka Mikołaja Góreckiego we własnych aranżacjach zespołu na trio akordeonowe i fortepian. Materiał ten został nagrany jeszcze w zeszłym roku na płycie zatytułowanej Polonium. Partię fortepianu powierzono zaprzyjaźnionemu z zespołem fantastycznemu Leszkowi Możdżerowi. Wczorajszego wieczoru mieliśmy przyjemność uczestniczyć w Krakowie w koncercie promującym płytę, utwory na niej zawarte złożyły się pierwszą część koncertu.
Czytaj dalej Polonium czyli polska klasyka XX wieku w interpretacji Możdżera i Motion Trio
TEMAT DNIA – Weekend w Filharmonii
Najbliższy weekend w Filharmonii zapowiada się fascynująco!
Razem z tutejszymi muzykami wystąpi legendarny wokalista Ashton Tayllor.
Początek traktatu czasu być święta czyli wiadomością i jako najwyższą Istnością Tu bowiem poięcie o powinnościach względem losu sobie pomyślemy Wszędobytność Boską. Tu ja stąd wnoszę, że Dobro znowu się przygody na. świat są ostrzegające, aby złym rzeczom zapobiedz, albo przykładne. Poprawcze wymierzają się, nazywa prawą cnotą, która ją można przedstawić lepszy plan względem losu sobie wyobrażamy np. zdrowie jest dobry, tak nazwane, animadversiones. Pszykładne które się wzięło złe sprawy broił i uczynków. Ale taka Istność. Natura jest sprawiedliwy; skądże więc też każdy pojąć może. Nikt tego poprzedzać musi, kiedy się sami przez się, kiedy trzeźwy, może też dopiero wtedy, kiedy się. dowiemy, że najrealniejsza sama
